Wszystkie funkcje Arcads

Generator filmów AI, który zaczyna od klatki, którą zatwierdzasz

Generowanie tekst-na-wideo, które od razu tworzy klip, nie daje ci żadnej kontroli nad kompozycją. Najpierw wyrenderuj kadr, zatwierdź go, a dopiero potem sprawdź, jak się porusza.

Wypróbuj dwuetapowy proces

Krok pierwszy renderuje kadr, który zatwierdzasz, krok drugi odtwarza podgląd ruchu dokładnie tej klatki.

Opisz swój produkt w prompcie — kolor, opakowanie, etykietę — a Twój aktor AI będzie go trzymał.

Szybka weryfikacja, że jesteś człowiekiem, przed generowaniem.
Za darmo · bez rejestracji · z limitem, dzięki czemu pozostaje darmowe dla wszystkich

Problem z generowaniem od razu wideo

Gdy prompt trafia bezpośrednio do modelu wideo, dostajesz ruch zbudowany na kompozycji, której nigdy nie widziałeś i nie możesz poprawić. Jeśli kadrowanie jest złe, światło płaskie albo produkt ląduje na krawędzi kadru, jedynym wyjściem jest przepisanie wszystkiego i ponowna próba, w nadziei że elementy, które działały, przetrwają. Traktowanie generatora filmów AI jako procesu dwuetapowego rozwiązuje ten problem. Etap pierwszy tworzy kadr, który możesz ocenić według każdego istotnego kryterium — czy produkt jest czytelny, czy prezenter wygląda dobrze, czy kompozycja pasuje do danego miejsca reklamowego. Etap drugi pokazuje ten zatwierdzony kadr w ruchu.

To ta sama logika co storyboard, tyle że plansza jest fotorealistyczna i powstaje w kilka sekund. Nie zgadujesz, jak będzie wyglądać ujęcie — po prostu na nie patrzysz. Wszystko, co powstaje później — montaż, treść, dźwięk — buduje się na czymś już zweryfikowanym, a nie na opisie, który każdy zrozumiał inaczej.

Zalety podejścia dwuetapowego

Kompozycja ustalona jako pierwsza

Kadrowanie, oświetlenie, garderoba, pozycja produktu i wyraz twarzy są ustalane już na kadrze, gdzie łatwo je zobaczyć i tanio zmienić. Naprawianie problemu z kompozycją, gdy ruch już istnieje, zawsze jest droższą drogą.

Iteracja pozostaje tania

Przepisanie promptu i ponowne wyrenderowanie klatki zajmuje kilka sekund. Dzięki temu wciąż jesteś skłonny odrzucać rezultaty prawie dobre, a to właśnie ta dyscyplina zanika, gdy każda próba wydaje się kosztowna i zaczynasz iść na kompromisy.

Sześć formatów, zawsze natywnie

9:16, 4:5, 1:1, 16:9, 4:3 i 3:4 są renderowane natywnie, a nie przycinane. Koncept przeznaczony na format pionowy jest komponowany pod format pionowy, więc nic ważnego nie ląduje poza kadrem, gdy trafia do docelowego miejsca reklamowego.

Klatka, zatwierdzenie, podgląd

Dwie wyraźne bramki kontrolne zamiast jednego rzutu kością na chybił trafił.

  1. Napisz ujęcie, nie historię

    Opisz pojedynczą klatkę — kto jest na niej, co trzyma, jaki pokój, jakie światło, jaki kadr. Prompty próbujące opowiedzieć całą sekwencję dają rozmyte kompozycje, bo nie ma jednego momentu, do którego render mógłby się odnieść.

  2. Wyrenderuj i zatwierdź kadr

    Wybierz format, wygeneruj i oceń wynik według realnego standardu. Jeśli nie puściłbyś tego jako statyczną reklamę, dodanie ruchu tego nie uratuje — wygeneruj ponownie zamiast iść dalej w nadziei, że się uda.

  3. Podejrzyj ruch

    Odtwórz podgląd ruchu zatwierdzonej klatki, żeby zobaczyć, jak wyglądałaby jako reklama wideo. Jeśli ruch rozczarowuje, popraw opis pozy i gestu i przejdź przez obie bramki jeszcze raz.

Pytania o generowanie wideo

Oba etapy istnieją w jednym celu. Etap obrazu daje ci kompozycję, którą faktycznie możesz zatwierdzić, a podgląd ruchu pokazuje tę klatkę tak, jak poruszałaby się w reklamie wideo. Pełne filmy z dźwiękiem powstają w ramach szerszego procesu Arcads, zbudowanego na klatce, którą tutaj zweryfikowałeś.

Najpierw zatwierdź klatkę

Opisz jedno ujęcie, wyrenderuj je i dodaj ruch dopiero wtedy, gdy sam kadr jest czymś, co chętnie puściłbyś samodzielnie.